Không dừng ở việc sản xuất chương trình hay bán quảng cáo, ngành giải trí toàn cầu đang bước vào cuộc đua sở hữu IP và khai thác fandom như một nền kinh tế tiêu dùng mới.Thay vì phụ thuộc vào các format quốc tế hoặc vận hành theo mô hình media truyền thống, DatVietVAC lựa chọn trực tiếp sáng tạo và sở hữu IP - Ảnh: DVTại Việt Nam, xu hướng này hình thành rõ nét, khi nhiều doanh nghiệp giải trí mở rộng từ "làm nội dung" sang vận hành hệ sinh thái IP với concert, merchandise, licensing và các mô hình trải nghiệm đa nền tảng. Đây cũng là lý do IP Business được xem là dư địa tăng trưởng lớn tiếp theo của công nghiệp văn hóa Việt Nam.Bán cả một "hệ sinh thái tiêu dùng"Nếu hơn một thập kỷ trước, phần lớn doanh thu K-pop vẫn đến từ âm nhạc, biểu diễn và quảng cáo truyền thống, thì hiện nay các tập đoàn như HYBE, SM Entertainment hay JYP Entertainment đã phát triển thành những hệ sinh thái IP toàn diện.Họ không chỉ sản xuất nghệ sĩ hay bài hát, mà còn vận hành concert, fandom, nền tảng cộng đồng, hàng hóa bản quyền, hội viên trả phí và các mô hình trải nghiệm giải trí. Theo dữ liệu thị trường, tổng doanh thu của nhóm Big 4 K-pop đã tăng từ khoảng 503 triệu USD lên hơn 3,4 tỷ USD trong vòng một thập kỷ.Động lực tăng trưởng không chỉ đến từ việc sản xuất nhiều nội dung hơn, mà đến từ khả năng kéo dài vòng đời thương mại của IP và khai thác trực tiếp nhu cầu tiêu dùng văn hóa của người hâm mộ.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/hinh1tt08c4ceb67c.png"></figure>Tăng trưởng doanh thu của 4 tập đoàn giải trí hàng đầu Hàn Quốc giai đoạn 2012-2025 - Ảnh đồ hoạ: VietcapBáo cáo "2025 Fandom Trend Report" của nền tảng Weverse cho thấy số người dùng hoạt động hàng tháng đã đạt 12 triệu MAU, với hơn 25 triệu sản phẩm được bán ra chỉ trong năm 2025. Điều này cho thấy fandom không còn chỉ là cộng đồng yêu thích nghệ sĩ, mà đang trở thành một nền kinh tế tiêu dùng mới của ngành giải trí.IP đang thay đổi cách doanh nghiệp giải trí kiếm tiềnTrong mô hình giải trí truyền thống, doanh thu chủ yếu đến từ quảng cáo, tài trợ hoặc bản quyền phát sóng. Mô hình này tạo dòng tiền nhanh nhưng phụ thuộc lớn vào từng mùa phát sóng và chu kỳ quảng cáo.IP Business tạo ra một logic khác.Khi doanh nghiệp sở hữu IP gốc, một nội dung thành công có thể được khai thác nhiều lần trên nhiều nền tảng khác nhau. Một chương trình truyền hình có thể mở rộng thành concert.Một cộng đồng người hâm mộ có thể trở thành nền tảng bán hàng trực tiếp. Một nghệ sĩ hay nhóm nghệ sĩ có thể kéo theo âm nhạc số, merchandise, licensing và các hoạt động trải nghiệm tiêu dùng quy mô lớn.Điều này giúp doanh nghiệp giải trí không chỉ "bán nội dung", mà còn bán trải nghiệm, cộng đồng và giá trị văn hóa xoay quanh nội dung đó.Đó là lý do IP Business được xem là cuộc chơi lớn tiếp theo của ngành giải trí: doanh nghiệp nào sở hữu IP, hiểu fandom và có năng lực thương mại hóa đa lớp sẽ có lợi thế lớn hơn trong việc mở rộng doanh thu dài hạn.&nbsp;Bước vào "điểm bùng nổ" mớiXu hướng này cũng đang hình thành rõ hơn tại Việt Nam.Sự phát triển của concert nội địa, chương trình âm nhạc, show thực tế và cộng đồng người hâm mộ cho thấy người tiêu dùng Việt Nam đang chi nhiều hơn cho văn hóa - giải trí. Không chỉ xem nội dung, khán giả ngày càng muốn tham gia, tương tác và trở thành một phần của cộng đồng xoay quanh nội dung đó.Theo ước tính của Vietcap, quy mô thị trường giải trí Việt Nam hiện đạt khoảng 2,4 tỷ USD và có thể duy trì tốc độ tăng trưởng 12-15% mỗi năm trong giai đoạn tới. Trong khi đó, chi tiêu cho giải trí của người Việt hiện mới chiếm khoảng 1,4% thu nhập bình quân đầu người, thấp hơn đáng kể so với mức 2-3% tại nhiều quốc gia trong khu vực.Khoảng cách này cho thấy thị trường giải trí Việt Nam vẫn còn nhiều dư địa tăng trưởng, đặc biệt trong bối cảnh tầng lớp trung lưu gia tăng nhanh và Chính phủ thúc đẩy công nghiệp văn hóa trở thành động lực kinh tế mới.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/hinh3ttc6f4ad0842.png"></figure>Cơ cấu doanh thu của DatVietVAC (tỷ VND) - Ảnh: DVĐặc biệt, trong bối cảnh Chính phủ thúc đẩy công nghiệp văn hóa trở thành một động lực tăng trưởng mới, các doanh nghiệp giải trí không còn chỉ được nhìn nhận như đơn vị sản xuất chương trình, mà có thể trở thành những doanh nghiệp sở hữu tài sản văn hóa, có khả năng thương mại hóa trên quy mô lớn.Trong khi thị trường bắt đầu nhìn rõ hơn giá trị của IP Business, DatVietVAC là một trong những doanh nghiệp sớm theo đuổi hướng sở hữu và khai thác IP thay vì chỉ sản xuất nội dung đơn thuần.Thay vì phụ thuộc vào format quốc tế hoặc mô hình sản xuất - phát sóng - bán quảng cáo truyền thống, doanh nghiệp lựa chọn trực tiếp sáng tạo và sở hữu IP. Khi sở hữu IP gốc, nội dung không còn là điểm kết thúc của một chương trình mà trở thành nền tảng để mở rộng sang nhiều lớp doanh thu khác nhau.Trường hợp Anh Trai "Say Hi" là một ví dụ. Giá trị thương mại của chương trình không dừng ở thời gian phát sóng. Khi cộng đồng người hâm mộ hình thành đủ lớn, IP tiếp tục được mở rộng sang concert, âm nhạc số, merchandise, licensing và các hoạt động trải nghiệm tiêu dùng quy mô lớn.Điểm đáng chú ý là sự dịch chuyển này đã bắt đầu phản ánh vào cơ cấu doanh thu của doanh nghiệp.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/hinh4ttcc57a0d98b.jpg"></figure>DatVietVAC đặt mục tiêu tăng trưởng doanh thu đạt 5,000 tỷ vào năm 2025, với mảng D2C chiếm 20% tỷ trọng - Ảnh: DVGiai đoạn 2023-2025, doanh thu D2C của DatVietVAC ghi nhận tăng trưởng kép 64%, trong khi mảng khai thác IP tăng tới 361%. Đến năm 2025, gần một nửa doanh thu của doanh nghiệp đến từ Content Hub, cho thấy sự dịch chuyển rõ rệt khỏi mô hình phụ thuộc chủ yếu vào quảng cáo truyền thống.Điều này cho thấy cuộc chơi mới của ngành giải trí không còn chỉ nằm ở việc tạo ra nội dung được chú ý, mà nằm ở khả năng biến nội dung thành tài sản IP có thể thương mại hóa dài hạn.Trong bối cảnh công nghiệp văn hóa Việt Nam còn nhiều dư địa tăng trưởng, IP Business được xem là "đường đua" lớn tiếp theo của ngành giải trí. Và lợi thế sẽ thuộc về những doanh nghiệp không chỉ biết tạo ra nội dung được yêu thích, mà còn có năng lực sở hữu, vận hành và khai thác IP một cách bài bản.Nguồn: <a href="https://tuoitre.vn/vi-sao-ip-business-tro-thanh-cuoc-choi-lon-tiep-theo-cua-nganh-giai-tri-20260516162537464.htm" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Tuổi trẻ</a>

thumbnail_Hinh 2 TT.png

Hinh 2 TT.png

VÌ SAO IP BUSINESS TRỞ THÀNH CUỘC CHƠI LỚN TIẾP THEO CỦA NGÀNH GIẢI TRÍ?

Có một thay đổi lớn đang diễn ra trong ngành giải trí toàn cầu: nội dung không còn là đích đến cuối cùng, mà trở thành điểm khởi đầu cho cả một hệ sinh thái tiêu dùng văn hóa.Nếu trước đây doanh thu của ngành chủ yếu đến từ quảng cáo, bản quyền phát sóng hay lượt xem, thì hiện nay phần giá trị lớn nhất lại nằm ở khả năng kéo dài vòng đời thương mại của IP (Intellectual Property - tài sản sở hữu trí tuệ). Concert, fandom, merchandise, licensing, experiential entertainment và các nền tảng cộng đồng đang trở thành những động lực tăng trưởng mới của ngành công nghiệp giải trí toàn cầu.“Fandom economy” trở thành động cơ tăng trưởng mớiSự dịch chuyển này thể hiện rõ tại Hàn Quốc — thị trường được xem là hình mẫu thành công của công nghiệp văn hóa châu Á.Các tập đoàn giải trí như HYBE, SM Entertainment hay JYP Entertainment hiện không còn vận hành đơn thuần như những công ty sản xuất âm nhạc, mà đã phát triển thành các hệ sinh thái IP toàn diện xoay quanh nghệ sĩ, fandom và trải nghiệm tiêu dùng văn hóa.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/hinh1vsbafda920c2.png"></figure>Tăng trưởng doanh thu của 4 tập đoàn giải trí hàng đầu Hàn Quốc từ 2012 – 2025Theo dữ liệu thị trường, tổng doanh thu của nhóm Big 4 K-pop đã tăng từ khoảng 503 triệu USD lên hơn 3.4 tỷ USD trong vòng một thập kỷ. Đáng chú ý, động lực tăng trưởng không đến từ việc sản xuất nhiều nội dung hơn, mà đến từ khả năng khai thác trực tiếp cộng đồng người hâm mộ và kéo dài vòng đời thương mại của IP.Báo cáo “2025 Fandom Trend Report” của nền tảng Weverse cũng cho thấy số người dùng hoạt động hàng tháng đã đạt 12 triệu MAU, với hơn 25 triệu sản phẩm được bán ra trong năm 2025. Doanh thu từ digital merchandise tăng hơn gấp đôi, trong khi thời gian tương tác trung bình đạt 263 phút/tháng.Những số liệu này cho thấy “fandom economy” đang trở thành một trong những cấu phần tăng trưởng quan trọng nhất của ngành giải trí toàn cầu.&nbsp;Quyền sở hữu IP trở thành tài sản lõiĐiểm cốt lõi phía sau sự tăng trưởng của các doanh nghiệp giải trí quốc tế nằm ở quyền sở hữu IP.Thay vì chỉ sản xuất nội dung để tạo doanh thu ngắn hạn, các doanh nghiệp đang tập trung xây dựng IP gốc nhằm chủ động khai thác toàn bộ vòng đời thương mại của tài sản văn hóa — từ concert, fandom, merchandise, licensing cho đến các mô hình experiential entertainment đa nền tảng.Mô hình này mang lại nhiều lợi thế tài chính quan trọng: kéo dài thời gian tạo doanh thu cho nội dung; tăng khả năng monetization trên cùng một tệp người dùng; tăng biên lợi nhuận nhờ sở hữu trực tiếp IP …<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/hinh2vs7c8ef4ef23.png"></figure>Hiệu suất kinh doanh của DatVietVAC so với các doanh nghiệp truyền thông giải trí lớnTrong bối cảnh đó, các doanh nghiệp sở hữu IP ngày càng được thị trường nhìn nhận như những “platform entertainment companies” thay vì đơn thuần là doanh nghiệp sản xuất nội dung.Đó cũng là hướng đi DatVietVAC đang theo đuổi tại Việt Nam.Thay vì phụ thuộc vào các format quốc tế hoặc vận hành theo mô hình media truyền thống, doanh nghiệp lựa chọn trực tiếp sáng tạo và sở hữu IP. Theo đó, nội dung không còn là điểm kết thúc của một chương trình, mà trở thành nền tảng khởi đầu cho cả một hệ sinh thái doanh thu kéo dài.Với chương trình Anh Trai “Say Hi” do DatVietVAC sáng tạo và sở hữu, giá trị thương mại không dừng lại ở thời gian phát sóng. Khi cộng đồng người hâm mộ hình thành đủ lớn, IP tiếp tục mở rộng sang concert, merchandise, phân phối nhạc số, licensing và các hoạt động trải nghiệm tiêu dùng quy mô lớn.Điều này phản ánh sự chuyển dịch đáng chú ý trong cấu trúc doanh thu của doanh nghiệp giải trí — từ mô hình phụ thuộc vào advertising revenue sang mô hình khai thác trực tiếp fandom và consumer spending.“Cỗ máy” IP thúc đẩy dịch chuyển cơ cấu doanh thu, dư địa tăng trưởng lớn&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;Bức tranh tài chính cho thấy chiến lược IP bắt đầu phản ánh rõ vào cấu trúc tăng trưởng của doanh nghiệp.Giai đoạn 2023–2025, doanh thu D2C của DatVietVAC ghi nhận tăng trưởng kép 64%, trong khi mảng khai thác IP tăng tới 361%. Năm 2025, gần một nửa doanh thu của doanh nghiệp đã đến từ mảng Content Hub — cho thấy sự dịch chuyển rõ rệt khỏi mô hình phụ thuộc vào quảng cáo truyền thống.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/cocaudoanhthu1fcb1425e73.png"></figure>Cơ cấu doanh thu của DatVietVAC (đơn vị tỷ VND)Theo giới phân tích, đây là thay đổi có ý nghĩa lớn về mặt chất lượng tăng trưởng.Cùng đó, dư địa tăng trưởng lớn của công nghiệp văn hóa Việt Nam đang rộng mởTheo ước tính của Vietcap, quy mô thị trường giải trí Việt Nam hiện đạt khoảng 2.4 tỷ USD và có thể duy trì tốc độ tăng trưởng 12–15% mỗi năm trong giai đoạn tới. Trong khi đó, chi tiêu cho giải trí của người Việt hiện mới chiếm khoảng 1.4% thu nhập bình quân đầu người - thấp hơn đáng kể so với mức 2–3% tại nhiều quốc gia trong khu vực.Khoảng cách này cho thấy công nghiệp văn hóa Việt Nam vẫn đang ở giai đoạn đầu của chu kỳ tăng trưởng, đặc biệt trong bối cảnh Chính phủ thúc đẩy công nghiệp văn hóa trở thành động lực kinh tế mới, cùng nhu cầu trải nghiệm, fandom và tiêu dùng văn hóa ngày càng gia tăng.Trong chu kỳ tăng trưởng đó, các doanh nghiệp sở hữu IP và có khả năng thương mại hóa cộng đồng người hâm mộ trên quy mô lớn được kỳ vọng sẽ trở thành nhóm hưởng lợi lớn nhất đáng chú ý nhất.Đây cũng là cơ sở để DatVietVAC đặt mục tiêu doanh thu năm 2026 đạt 3,382 tỷ đồng, lợi nhuận sau thuế 420 tỷ đồng và hướng tới doanh thu 5,000 tỷ đồng vào năm 2030. Xa hơn, doanh nghiệp tiếp tục nắm giữ vị thế là hệ sinh thái IP và tiêu dùng văn hóa quy mô lớn tại Việt Nam — nơi nội dung không chỉ tạo lượt xem, mà trở thành tài sản có khả năng khai thác thương mại dài hạn.Nguồn: <a href="https://vietstock.vn/2026/05/datvietvac-va-cuoc-dua-khai-thac-ip-360-do-trong-nen-kinh-te-fandom-737-1442402.htm" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Vietstock</a>

thumbnail_4-8111-9049.jpg

4-8111-9049.jpg

DatVietVAC VÀ CUỘC ĐUA KHAI THÁC IP 360 ĐỘ TRONG NỀN KINH TẾ FANDOM

DatVietVAC tập trung sản xuất IP gốc và kinh doanh IP toàn diện để mở rộng nguồn thu trực tiếp từ người dùng, đặt mục tiêu tăng gấp đôi lợi nhuận 5 năm tới.Trò chuyện với VnExpress, đại diện DatVietVAC cho biết mô hình khai thác IP toàn diện khá mới lạ ở Việt Nam nhưng phổ biến, chuẩn hóa tại các thị trường lớn ở châu Á nhiều năm nay. IP gốc (Original Intellectual Property) là thuật ngữ chỉ sáng tạo nguyên bản gồm nhân vật, cốt truyện, phim, game, show, thế giới quan, biểu tượng hoặc yếu tố nhận diện khác do chính công ty, cá nhân phát triển, được bảo hộ pháp lý."Kinh doanh IP xuất hiện ở Hàn từ 2012, dần thay đổi diện mạo ngành công nghiệp giải trí nước này", người đại diện dẫn chứng. Cụ thể, cơ cấu nguồn thu của bốn "ông lớn" (big 4) trong ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc gồm HYBE, SM, JYP, YG dịch chuyển mạnh từ âm nhạc thu âm sang album, concert, gói đăng ký trả phí, cấp phép IP, format, hợp tác thương hiệu và thương mại hóa đa lĩnh vực. Giai đoạn 2012-2021, tổng doanh thu nhóm big 4 khoảng 503 triệu USD, 5 năm kế tiếp tăng gấp ba với 1,5 tỷ USD và 2025 tiếp tục phi mã 3,4 tỷ USD.SM Entertainment là một trong những đơn vị tiên phong xây dựng mô hình kiếm tiền đa lớp quanh nghệ sĩ và IP. Doanh thu của họ đến từ âm nhạc, mở rộng sang bản quyền hình ảnh, vật phẩm, concert và gói hội viên cho fan. Năm ngoái, công ty này tăng trưởng doanh thu gần 19%, lên 827 triệu USD.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/hinh110ea92fb11a.png"></figure>DatVietVAC đẩy mạnh mô hình kinh doanh IP. Ảnh: DatVietVACTương tự, HYBE - công ty chủ quản BTS - cũng chuyển đổi từ mô hình doanh thu sang hệ sinh thái có tương tác giữa nghệ sĩ và người hâm mộ. Nội dung số, vật phẩm, nền tảng cộng đồng, hội viên hay tương tác ảo tạo nguồn thu liên tục, thay vì phụ thuộc vào một album hay tour diễn. Năm ngoái, doanh số HYBE lên đến 1,9 tỷ USD và giá trị vốn hóa hơn 7,5 tỷ USD."Điểm chung của các mô hình này nằm ở khả năng sở hữu IP gốc và khai thác toàn bộ vòng đời thương mại của tài sản đó. Đó cũng là hướng đi chúng tôi theo đuổi", đại diện DatVietVAC cho hay.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/image0021778675399890317786755700b94045b33.webp"></figure>Từ thành công của chuỗi concert "Anh trai say hi" cho thấy thị trường giải trí Việt có dư địa tăng trưởng lớn. Ảnh: DatVietVACDatVietVAC cho biết đội ngũ của họ trực tiếp sáng tạo, sở hữu IP gốc, thay vì nhập khẩu hoặc điều chỉnh format quốc tế như phần lớn thị trường hiện nay. "Sự khác biệt này tạo ra khoảng cách rất lớn về mặt kinh doanh", người đại diện nhấn mạnh.Khi mua format nước bạn để Việt hóa, doanh nghiệp nội địa chủ yếu hưởng doanh thu sản xuất, quảng cáo hoặc tài trợ. Trong khi đó, phần lớn quyền khai thác dài hạn lẫn giá trị lớn hơn như licensing, merchandise, nhượng quyền, mở rộng quốc tế bị giới hạn bởi ràng buộc bản quyền, thuộc về đơn vị gốc.Ngược lại, khi làm chủ IP gốc, doanh nghiệp có thể khai thác toàn bộ hệ sinh thái doanh thu quanh IP đó. Đơn cử với Anh trai say hi, DatVietVAC hút doanh thu từ tài trợ, quảng cáo suốt thời gian phát sóng. Khi chương trình tạo được cộng đồng hâm mộ đủ lớn, các lớp doanh thu mới tiếp tục mở ra như: concert, fan meeting, phân phối nhạc trên đa nền tảng, bán vật phẩm lưu niệm, khai thác hình ảnh nghệ sĩ, licensing, thậm chí là nhượng quyền khai thác cho các đối tác ở thị trường khác."Công ty có thể chủ động và toàn quyền khai thác IP, thay vì mất thời gian đàm phán, chịu các điều khoản ràng buộc (trong đó có tỷ lệ chia sẻ lợi nhuận) từ đối tác nước ngoài", đại diện DatVietVAC lý giải.Những năm gần đây, DatVietVAC dần xoay trục sang D2C (direct-to-consumer), xây dựng "fan economy" (nền kinh tế người hâm mộ) - nơi giá trị nằm ở khả năng duy trì tương tác lâu dài thay vì tạo ra show ăn khách ngắn hạn.Bức tranh tài chính phần nào phản ánh hiệu quả của chiến lược này. Giai đoạn 2023-2025, doanh nghiệp ghi nhận tổng doanh thu hơn 9.650 tỷ đồng. Mảng D2C tăng trưởng kép 64%, riêng khai thác IP tăng tới 361%, trở thành chìa khóa giải bài toán tăng trưởng dài hạn.Cũng theo báo cáo tài chính, năm 2025, DatVietVAC thu hơn 3.200 tỷ đồng. Trong đó 47% đến từ mảng Content Hub - năm thứ ba liên tiếp tỷ trọng mảng này đi lên. Yếu tố này vừa trực tiếp thúc đẩy tăng trưởng, vừa giúp công ty giảm dần phụ thuộc vào các dịch vụ truyền thống với biên lợi nhuận thấp hơn. Biên lợi nhuận hoạt động theo đó đạt gần 14%, tỷ suất sinh lời trên vốn chủ sở hữu (ROE) xấp xỉ 41%. Theo phân tích từVietcap, hai chỉ số này vượt trội hơn mức trung bình của nhiều đối thủ trong khu vực (lần lượt 2,5%, 8,4%) lẫn doanh nghiệp nội địa cùng ngành (0,5% và 4,2%).<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/processedcbf0fe1cdbc6de5b1c5735113017786755707a63d3364f.webp"></figure>Theo phân tích của Vietcap, mảng Content Hub đóng góp gần một nửa doanh thu nhưng tạo ra tới 80% lợi nhuận gộp của DatVietVAC trong năm 2025. Ảnh: VietcapVietcap ước tính quy mô thị trường giải trí Việt Nam hiện đạt khoảng 2,4 tỷ USD và giai đoạn tới có thể duy trì tốc độ tăng trưởng 12-15% mỗi năm. Trong khi đó, chi tiêu cho giải trí ở nước ta mới chiếm khoảng 1,4% thu nhập bình quân đầu người - thấp hơn so với mức 2-3% ở nhiều quốc gia trong khu vực."Khoảng cách trên cho thấy ngành công nghiệp văn hóa nước ta đang ở giai đoạn đầu của chu kỳ tăng trưởng, dư địa còn rất lớn khi Chính phủ thúc đẩy công nghiệp văn hóa trở thành động lực kinh tế mới", đại diện DatVietVAC cho hay. Khi thu nhập được cải thiện, nhu cầu trải nghiệm văn hóa - giải trí của người dân tiếp tục gia tăng. Đây cũng là cơ sở để doanh nghiệp đặt mục tiêu doanh thu 3.382 tỷ đồng năm 2026, lợi nhuận sau thuế 420 tỷ đồng. Tầm nhìn đến 2030 là doanh thu 5.000 tỷ đồng và lợi nhuận 780 tỷ đồng.Nguồn: <a href="https://vnexpress.net/khai-thac-ip-toan-dien-cach-datvietvac-giai-bai-toan-tang-truong-5073565.html" target="_blank" rel="noopener noreferrer">VNE</a>

thumbnail_dsc08985-5932-6979.jpg

dsc08985-5932-6979.jpg

KHAI THÁC IP TOÀN DIỆN - CÁCH DatVietVAC GIẢI BÀI TOÁN TĂNG TRƯỞNG

"Miếng bánh" 2,4 tỷ USD và điểm bùng phát của nền kinh tế giải tríNgành M&amp;E Việt Nam đang trải qua một sự thay đổi mang tính cấu trúc sâu sắc. Ước tính, tổng quy mô thị trường M&amp;E mà các doanh nghiệp nội dung trong nước có thể khai thác đạt khoảng 2,4 tỷ USD vào năm 2025.Một xu hướng bùng nổ khác đang tái định hình toàn bộ ngành: khán giả ngày càng sẵn sàng chi trả trực tiếp cho trải nghiệm giải trí. Theo Vietcap, nhóm dân số trong độ tuổi tiêu dùng chính của ngành giải trí (khoảng 15 - 50 tuổi), bao gồm phần lớn Gen Y và Gen Z, được dự báo sẽ tiếp tục chiếm khoảng 71% dân số Việt Nam tới năm 2030. Đây cũng chính là nhóm khán giả đang chuyển từ việc xem nội dung miễn phí sang chi tiêu mạnh tay cho các đêm concert, sự kiện trực tiếp và các sản phẩm gắn liền với nghệ sĩ (merchandise). Đây là tín hiệu của nền kinh tế người hâm mộ đang trưởng thành, tương tự lộ trình Hàn Quốc đã đi qua.Theo đánh giá của Vietcap, động lực lớn nhất đến từ việc GDP bình quân đầu người của Việt Nam dự kiến vượt ngưỡng 5.000 USD năm 2025, với tốc độ tăng trưởng CAGR dự báo đạt 9,4% giai đoạn 2025–2029 - cao nhất trong số các nước so sánh trong khu vực.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/anh18dfd992021.png"></figure>Nghiên cứu lịch sử cho thấy đây là "điểm bùng nổ": Trung Quốc vượt ngưỡng này năm 2011 và tỷ trọng chi tiêu cho giải trí tăng từ 2,5% lên 3,4% GDP trong 14 năm sau đó. Việt Nam hiện ở mức 1,4% GDP bình quân đầu người chi cho giải trí - thấp hơn nhiều so với mức 2–3% trung bình khu vực. Đây chính là dư địa.Đòn bẩy từ chính sách: Lần đầu tiên Nhà nước đặt văn hóa thành động lực kinh tếKhông chỉ có sức kéo từ thị trường, ngành M&amp;E còn đón nhận cú hích lịch sử từ chính sách. Việc Quốc hội thông qua Nghị quyết 80 về phát triển văn hóa Việt Nam (hiệu lực từ 1/7/2026) đã chính thức đặt văn hóa vào cấu trúc phát triển kinh tế - mục tiêu các ngành công nghiệp văn hóa đóng góp 7% GDP vào năm 2030 và 9% vào năm 2045, với mức phân bổ ngân sách nhà nước tối thiểu 2% cho văn hóa - vượt mức cao nhất lịch sử từng có.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/anh2481e3e0637.jpg"></figure>Lần đầu tiên Nhà nước đặt văn hóa thành động lực kinh tếQuan trọng nhất với nhà đầu tư là Nghị quyết phát triển văn hóa Việt Nam (có hiệu lực từ 1/7/2026): lần đầu tiên, doanh nghiệp trong lĩnh vực văn hóa được miễn thuế thu nhập doanh nghiệp (CIT) trong 2 năm, giảm 50% trong 4 năm tiếp theo; đồng thời áp dụng mức VAT 5% cho nghệ thuật biểu diễn và sản xuất phim. Nếu chính sách miễn thuế CIT được áp dụng, lợi nhuận sau thuế (NPAT) riêng mảng nội dung của DatVietVAC có thể hưởng lợi từ 50-60 tỷ đồng.Trong bối cảnh dòng tiền quảng cáo và tiêu dùng hội tụ, DatVietVAC đang tận dụng tối đa lợi thế của doanh nghiệp M&amp;E tích hợp theo chiều dọc lớn nhất Việt Nam. Hiểu rằng "lượt xem" chỉ phản ánh độ tiếp cận chứ không trọn vẹn giá trị kinh tế, công ty đã chuyển dịch chiến lược sang mô hình khai thác thương mại trực tiếp tới người tiêu dùng (D2C) có biên lợi nhuận cao.Theo chia sẻ từ doanh nghiệp, doanh thu D2C hiện đã chiếm khoảng 27% doanh thu mảng Content Hub, tương đương khoảng 13% tổng doanh thu năm 2025, ước tính khoảng 400- 420 tỷ đồngDự báo của Vietcap, doanh thu D2C của DatVietVAC tăng trưởng CAGR 22% giai đoạn 2025–2028, gần gấp đôi tốc độ tổng doanh thu (CAGR 7%). Trong đó, mảng tài trợ tổ chức và bán vé sự kiện trực tiếp tăng CAGR 25%, khai thác bản quyền và merchandise tăng CAGR 14%. Biên lợi nhuận gộp tổng thể được dự báo cải thiện trung bình 1,2 điểm phần trăm mỗi năm - không phải từ tăng doanh thu đơn thuần, mà từ sự dịch chuyển cơ cấu sang nguồn thu biên cao hơn.Khả năng khuếch đại lợi nhuận này được xây dựng trên một "thành trì" tài sản trí tuệ (IP) đồ sộ với hơn 140 nhãn hiệu thương mại và 1.000 đăng ký bản quyền. Điển hình là sự thành công rực rỡ của thương hiệu Vũ Trụ Say Hi (Anh Trai Say Hi, Em Xinh Say Hi) hay Rap Việt.<figure class="image"><img src="https://admin.datvietvac.vn/uploads/anh3cadbd3265d.jpg"></figure>Anh Trai “Say Hi” vẫn duy trì sức nóng dù đã trải qua hơn 2 năm từ ngày phát sóngNhững lợi thế tuyệt đối này đã phản ánh trực tiếp vào bức tranh tài chính vượt trội của DatVietVAC. Trong năm 2025, công ty ghi nhận biên lợi nhuận từ hoạt động kinh doanh (EBIT margin) đạt 13,9% và tỷ suất lợi nhuận trên vốn chủ sở hữu (ROE) lên tới 40,8% - những con số áp đảo hoàn toàn so với mức trung bình của các doanh nghiệp cùng ngành trong khu vực (EBIT margin trung bình chỉ 2,5% và ROE 8,4%).Rõ ràng, khi "miếng bánh" công nghiệp văn hóa tỷ USD đang phình to nhờ thiên thời (nhu cầu thị trường) và địa lợi (chính sách nhà nước), cuộc chơi sẽ thuộc về những doanh nghiệp có khả năng đào sâu vào chuỗi giá trị. Với chiến lược D2C bài bản và hệ sinh thái IP độc quyền, DatVietVAC không chỉ là người dẫn đầu, mà đang dẫn dắt luật chơi mới cho toàn ngành công nghiệp giải trí Việt Nam.Nguồn: <a href="https://www.tinnhanhchungkhoan.vn/datvietvac-danh-chiem-mieng-banh-24-ty-usd-di-tat-don-dau-ky-nguyen-thuong-mai-hoa-d2c-post390337.html" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Đầu tư chứng khoán</a> &nbsp;

Ngành Truyền thông và Giải trí (M&E) Việt Nam đang bước vào giai đoạn bứt phá mang tính bước ngoặt khi thu nhập khả dụng vượt ngưỡng, dòng tiền quảng cáo dịch chuyển mạnh sang kỹ thuật số, và lần đầu tiên trong lịch sử, chính sách nhà nước chính thức đặt văn hóa vào vai trò động lực kinh tế. Trong bối cảnh đó, DatVietVAC với chiến lược chuyển hóa người xem thành người tiêu dùng trực tiếp (D2C)- đang tạo ra vị thế dẫn dắt chính xác nơi giá trị được tạo ra nhiều nhất.

Tin tức

Shows/Series

VÌ SAO IP BUSINESS TRỞ THÀNH CUỘC CHƠI LỚN TIẾP THEO CỦA NGÀNH GIẢI TRÍ?

DatVietVAC VÀ CUỘC ĐUA KHAI THÁC IP 360 ĐỘ TRONG NỀN KINH TẾ FANDOM

KHAI THÁC IP TOÀN DIỆN - CÁCH DatVietVAC GIẢI BÀI TOÁN TĂNG TRƯỞNG

DatVietVAC "ĐÁNH CHIẾM" MIẾNG BÁNH 2,4 TỶ USD: ĐI TẮT ĐÓN ĐẦU KỶ NGUYÊN THƯƠNG MẠI HÓA D2C